El Máster Universitario en Estudios Avanzados en Producción y Prácticas Artísticas comienza a impartirse en la USAL en el curso 2020-21, una vez superado el proceso de verificación (Agencia para la Calidad del Sistema Universitario de Castilla y León, ACSUCyL, y Consejo de Universidades).
Proporciona al estudiante una formación avanzada, especializada y multidisciplinar en la investigación teórico-práctica de la creación y la producción artística contemporánea para profundizar en su propia especialidad y disciplina artística, y así poder competir profesionalmente en el marco de la producción artística contemporánea. La formación también le permitirá llevar a cabo propuestas artísticas expositivas (a todos los niveles y escala) y comisariar exposiciones; o iniciarse en la práctica de la investigación académica a través del estudio futuro de un programa de doctorado en arte.
Los estudios duran un curso académico (60 ECTS) y están organizado en 8 asignaturas obligatorias (30 ECTS), 7 optativas (18 ECTS), y el trabajo fin de máster 12 ECTS).
El Máster ofrece dos campos de especialización: por un lado, la producción y, por otro, la práctica artística. Debido a que gran parte de las enseñanzas son de carácter práctico - experimental, muchas asignaturas se imparten en forma de talleres o workshops y cuentan con la presencia y tutela constante del profesor y/o especialista profesional durante los procesos formativos y trabajos de los estudiantes.
Documento informativo de difusión. (elaborado por la Facultad)
Nota: Los estudiantes que no procedan de la Licenciatura o del Grado en Bellas Artes requieren cursar complementos de formación: una asignatura de 4º curso del Grado en Bellas Artes, de 6 ECTS. (Ver criterios de admisión).
Competencias Básicas (CB):
CB6: Poseer y comprender conocimientos que aporten una base u oportunidad de ser originales en el desarrollo y/o aplicación de ideas, a menudo en un contexto de investigación.
CB7. Los estudiantes sabrán aplicar los conocimientos adquiridos y su capacidad de resolución de problemas en entornos nuevos o poco conocidos dentro de contextos más amplios (o multidisciplinares) relacionados con su área de estudio.
CB8. Los estudiantes serán capaces de integrar conocimientos y enfrentarse a la complejidad de formular juicios a partir de una información que, siendo incompleta o limitada, incluya reflexiones sobre las responsabilidades sociales y éticas vinculadas a la aplicación de sus conocimientos y juicios.
CB9. Los estudiantes sabrán comunicar sus conclusiones –y los conocimientos y razones últimas que las sustentan- a públicos especializados y no especializados de un modo claro y sin ambigüedades.
CB10. Los estudiantes poseerán las habilidades de aprendizaje que les permitan continuar estudiando de un modo que habrá de ser en gran medida autodirigido o autónomo.
Competencias Generales (CG):
CG1. Identificar las diferentes funciones que el arte ha adquirido a través del desarrollo histórico en la producción artística contemporánea.
CG2. Aplicar la metodología de investigación de las fuentes, el análisis, la interpretación y síntesis a los textos generados en relación a los proyectos e investigaciones artísticas.
CG3. Identificar y entender los problemas relativos a la producción artística en la contemporaneidad.
CG4. Producir y relacionar ideas dentro del proceso creativo.
CG5. Observar y trasladar a la comunicación verbal cuestiones del ámbito de la práctica y producción artística.
CG6. Desarrollar la capacidad de trabajar autónomamente
CG7. Desarrollar la capacidad de trabajar en equipo.
CG8. Identificar y organizar una práctica artística personal y continuada en el tiempo para aplicarla a su producción.
CG9. Integrar procesos de experimentación y especulación para la realización de sus prácticas artísticas.
CG10. Producir una práctica artística situada.
CG11. Desarrollar la atención y capacidades perceptivo-cognitivas que colaboren en su práctica artística.
Competencias Específicas (CE):
CE1. Analizar los diferentes comportamientos artísticos, las teorías y los discursos del arte en relación con la historia social, cultural y política.
CE2. Comprender con sentido crítico la dimensión performativa y de incidencia social del arte.
CE3. Conocer y desempeñar los distintos métodos de producción y técnicas artísticas.
CE4. Identificar la estructura del sistema del arte contemporáneo nacional e internacional, sus principales procesos y las relaciones entre los distintos agentes que lo componen.
CE5. Conocer y comprender las normas de actuación derivadas de los derechos de autor y propiedad intelectual.
CE6. Conocer y aplicar la metodología de investigación de las fuentes, el análisis, la interpretación y síntesis.
CE7. Conocer y poner en práctica los instrumentos y métodos de experimentación en arte contemporáneo.
CE8. Reconocer los métodos artísticos susceptibles de ser aplicados a proyectos socio-culturales.
CE9. Identificar y comprender las características de los espacios y medios de exposición, almacenaje y transporte de las obras de arte.
CE10. Identificar el funcionamiento de los diferentes agentes artísticos nacionales e internacionales.
CE11. Identificar y entender los problemas del arte.
CE12. Comprender y valorar discursos artísticos y ponerlos en relación con la propia obra.
CE13. Tener capacidad de (auto) reflexión analítica y (auto)crítica en el trabajo artístico.
CE14. Aplicar profesionalmente tecnologías específicas del campo artístico.
CE15. Relacionar la práctica artística propia con otras disciplinas y ser capaz de colaborar con otros agentes.
CE16. Documentar la producción artística.
CE17. Inferir los problemas artísticos y/o socio-culturales así como los condicionantes que hacen posibles discursos artísticos determinados.
CE18. Tener capacidad heurística y de especulación para la realización de nuevos proyectos y estrategias de acción artísticos.
CE19. Realizar proyectos de investigación artísticos originales.
CE20. Establecer sistemas de producción adecuados a las distintas disciplinas artísticas.
CE21. Organizar y gestionar proyectos artísticos innovadores.
Este Máster Universitario está dirigido preferentemente a licenciados o graduados en Bellas Artes. También a titulados en Arquitectura, Ciencias Sociales, Comunicación Audiovisual, Filosofía, Historia del Arte y Humanidades, con buen expediente académico y motivados en profundizar en los campos de la producción artística y de las prácticas artísticas profesionales.
Nota: Este Máster tiene definidos dos tipos de complementos de formación en función de la titulación de acceso al Máster:
Se seguirán los siguientes criterios de admisión sobre un total de 10 puntos:
Las personas interesadas en cursar este Máster deberán formalizar la correspondiente solicitud en la plataforma de preinscripción, acreditando que están en posesión de alguno de los títulos que permite el ingreso en estos estudios de postgrado. La solicitud debe ir acompañada de la siguiente documentación:
Las personas con discapacidad interesadas en este Máster pueden acudir, para su orientación, a la Unidad de Apoyo de la Comunidad Universitaria con Discapacidad (ADU), del Servicio de Asuntos Sociales de la USAL (http://sas.usal.es/discapacidad/), que evaluará la necesidad de posibles adaptaciones curriculares, itinerarios o estudios alternativos.
La admisión en el Máster la llevará a cabo la Comisión Académica que estará compuesta por el/la director/a del Máster, que la presidirá, tres profesores doctores que impartan docencia en el Máster, un estudiante y un miembro del PAS de la Facultad, y que resolverá cada una de las solicitudes de preinscripción.
Los estudiantes titulados en Arquitectura o en Comunicación Audiovisual tendrán que cursar la asignatura “Teoría del arte contemporáneo”, de 6 ECTS, que se imparte en el primer semestre del 4º curso del Grado en Bellas Artes.
Los titulados en Historia del Arte, en Humanidades, en Filosofía o en Ciencias Sociales tendrán que cursar la asignatura Metodología del Proyecto II (en una de las cinco disciplinas: Audiovisuales, Dibujo, Escultura, Grabado y Pintura), de 6 ECTS, que se imparte en el primer semestre del 4º curso del Grado en Bellas Artes.
Una vez iniciado los estudios de Máster, los estudiantes contarán con diferentes sistemas de apoyo, orientación e información a su disposición como son los siguientes:
A nivel institucional, la Universidad de Salamanca cuenta principalmente con los siguientes servicios de apoyo y orientación a todos los estudiantes:
Los servicios de apoyo que ofrece son: apoyo social (acoso, estudiantes extranjeros…), atención psicológica, atención a la diversidad e inclusión, alojamiento compartido y actividades intergeneracionales, promoción de la salud y el bienestar, y diversidad afectivo sexual y de identidad de género. Acceso: https://asuntossociales.usal.es/
La Unidad de Atención a la Diversidad e Inclusión facilita el acceso y promoción en la enseñanza universitaria de las personas con discapacidad y necesidades educativas especiales. Su objetivo es crear conciencia, proporcionar capacitación y respaldar al facilitar el acceso a los programas académicos disponibles en la Universidad de Salamanca, asegurando de esta manera la equidad de oportunidades y la accesibilidad universal para personas con necesidades específicas de apoyo educativo (NEAE) y/o discapacidad. Acceso: https://asuntossociales.usal.es/inclusion/#informacion-inclusion
Desde el portal CIELO se da información de los recursos electrónicos disponibles y se posibilita su lectura en línea y obtener en préstamo, siempre previa identificación del usuario. El catálogo de libros y contenidos electrónicos está abierto de forma pública, por lo que puede ser empleado como una fuente de información bibliográfica. Los títulos disponibles se identifican de forma destacada. Si un lector quiere consultar una obra deberá identificarse previamente como miembro de la Universidad de Salamanca, a través del sistema idUSAL.
Desde el propio Máster, el apoyo a los estudiantes será una de las tareas principales de la Comisión Académica y del profesorado.
El profesorado del Máster se pone a disposición del estudiante para acompañarlo durante todo su proceso de aprendizaje y servirle de apoyo en aquellas cuestiones o problemas que el estudio de los textos base o la realización de las actividades que integran cada asignatura les puedan suscitar. Para ello, se les facilitará un correo electrónico de contacto con cada profesor o profesora y un horario de tutorías, datos ambos que se recogerán en la Guía académica y en la página docente del Máster en la plataforma Studium.
A los estudiantes de nuevo ingreso, al matricularse, se les crea su Identidad Digital en la USAL y reciben, en la cuenta de correo alternativa que hayan proporcionado, un correo electrónico con sus credenciales USAL. Una vez que dispongan de la cuenta de correo de la USAL se les remitirá una Guía del Máster, que contendrá, al menos, los siguientes apartados: 1. Presentación del Máster 2. Dirección y Coordinación Académica (presentación del equipo de dirección y coordinación del Máster) 3. Profesorado 4. Calendario académico 5. Cronograma 6. Estructura y metodología del Máster.
El plazo para presentar la solicitud de reconocimiento de créditos coincidirá con el plazo de matrícula establecido. El impreso de solicitud, junto con la documentación acreditativa, deberá presentarse en la Secretaría del Centro donde se formalice la matrícula.
+ Información sobre la normativa y el formulario
Las salidas laborales se centran fundamentalmente en dos nichos profesionales. Por un lado, el de la gestión, comisariado y asesoría cultural, donde desempeñar funciones de gestión, promoción y política cultural en museos, centros de arte contemporáneo u otros departamentos en los que se exhiben y difunden las diversas manifestaciones artísticas. Por otro, el de creación y mediación artísticas, donde vincularse con la producción cultural y el mercado del arte. Adicionalmente, el Máster posibilita el acceso a los estudios de doctorado, realizar la tesis doctoral e iniciarse en la carrera académica en la universidad.
En concreto, las salidas profesionales de este Máster son, entre otras:
Por ello, las entidades y empresas principales destinatarias de los egresados de este Máster son los museos y centros de arte contemporáneo, empresas de gestión cultural, entidades encargadas del diseño y montaje de exposiciones, empresas de animación y mediación cultural, etc.
Autoinforme de Renovación de la Acreditación 2019-2025
